于琳琳已经很久没有掐着点坐在电视机前的体验了。
牵绊她心神的是湖南卫视的一档新综艺。这档名为《声入人心》的节目，主打美声音乐的年轻化，邀请了众多年轻的歌剧/音乐剧演员、歌手和学生参与。
《声入人心》11月初开播，目前豆瓣评分高达9.1。截至第六期播出，播放量超过4.2亿。
在上汽上海文化广场（以下简称上海文化广场）副总经理费元洪看来，这是一件好事。“音乐剧毕竟还是小众，音乐剧演员如果能多一些曝光量，有一些音乐剧歌曲能被听到，可能会增加很多普通观众对音乐剧的兴趣，没准就会买一次票。”费元洪对数娱梦工厂说。
节目的参与者也有着同样的愿望。音乐剧演员郑云龙在《声入人心》上说：“希望通过这个节目，让更多的人能了解音乐剧，走进剧场。”
《声入人心》也的确让一些优秀音乐剧演员进入了大众视野。一个直观的例证是节目开播后，郑云龙的微博粉丝数量从两千冲上了15万，另一位音乐剧演员阿云嘎的粉丝数量也涨了几十万。
但相比起动辄千万粉丝的明星，音乐剧演员依旧默默无闻。而相比起已经快接近600亿的中国电影票房，2017年全国音乐剧票房仅有2.17亿。
2002年，经过5年的艰难谈判，前上海大剧院节目总监钱世锦力排众议，将投资达一千五百万元的《悲惨世界》原版引进了上海。此后，每年至少有一部世界级音乐剧来到上海，演出场次也不断增加：2003年《猫》53场，2004年《音乐之声》35场，2005年《剧院魅影》100场，2006年《狮子王》101场......经典剧目引进迅速带动了中国音乐剧市场的成长。
十数年过去，引进剧目依旧牢牢占据着音乐剧市场的半壁江山。不完全统计，2017年至少有35部有一定影响力的音乐剧进入了大众视线，但只有一部中文原创作品最终迈进了年度票房前十。
