终于从卡梅隆那里等到了《阿丽塔》。
从最开始买下日本经典科幻漫画《铳梦》的版权,到最终把这个故事推上大荧幕,卡梅隆足足花费了20年的时间。也幸亏拖了这么久,才能让《阿丽塔:战斗天使》像十年前的《阿凡达》一样,成为了探索观影体验边界的重要尝试。
影片的特效花费占据了影片总成本的一半。片中的钢铁城并不是电脑制作,而是一处位于德克萨斯州奥斯丁的实景。占地77000平方英尺,建造花了四个月零六天。街道路标、墙上多种语言的涂鸦、旧货店、墨西哥餐馆、算命铺、街道上排成一列的自动出租车等细节应有尽有。
更重要的,是人物CG制作商,《阿丽塔》从“动作捕捉”升级成了“表演捕捉”,使真人演员与CG技术的完美结合,不局限于四肢打斗几个固定散点的移动捕捉,全身上下还增加了好几倍的、更密集的感应点。
影片平均每一帧需要100小时来渲染,总计用了4.32亿个小时的渲染时间,是《阿凡达》的三倍。拍摄中一共动用了30000台电脑,有一种很邪乎的说法——这些电脑的运转甚至影响了整个惠灵顿的气温。
如此精致,一是为了挑战技术的边界,二也是因为《阿丽塔》中角色大多是人和机器相结合,并且经常有“缺胳膊少腿”镜头,如果无法做到极度逼真,就很容易触发“恐怖谷效应”。
所谓“恐怖谷效应”,是一个关于讨论人类对于机器人和非人类物体感觉的说法,指的是当人类和机器相像度进一步超过了一个临界点,人类会对与自己高度相似、却又和自己不同的人形机器人好感骤降、产生恐惧。